Çoğu Japon okul çocuğu, kappa’yı, bir kurbağa ile çentikli bir kaplumbağa karışımına benzeyen bir düzenbaz olarak bilir. Dikkatli olmazsanız nehirde boğulabilirsiniz. Parlak kırmızı yüzü ve uzun burnuyla tanınan tengu, ormanda pusuda bekliyor. Bir rakun köpeğinin doğaüstü bir çeşidi olan Tanuki’ye dikkat edin, çünkü önünüze çıkarsa sizi kandırabilir.
Geleneksel Japon folklorunun bu yaramaz, ara sıra şeytani hayaletleri topluca yokai olarak bilinir. Bir zamanlar geceleri gürültü, yiyecek eksikliği veya mülke zarar veren yağmur ve rüzgar gibi gizemli fenomenleri açıklamaya yardımcı oldular. Bugün ortak bir kültürel miras olarak masallarda, çizgi filmlerde, reklamlarda, televizyon ve filmlerde her yerde karşımıza çıkıyor.
Yokai Japan’ı gerçekten ayıran şey, klasik efsanelerde donup kalmamaları veya iyi bilinen karakterlerin dar bir listesiyle sınırlı olmalarıdır. Bunun yerine, her nesil yeni yokai icat eder ve bunların birçoğu bugünün korkularının kollektif bilinçdışına yön verir.
Mitolojik yaratıkların sürekli genişleyen bu panteonu, Japonya’nın Seto İç Denizi’ndeki küçük bir ada olan Shodoshima’da belirgin bir şekilde sergileniyor; burada sakinler bir sanat yarışmasına ev sahipliği yapıyor ve yarışmacıları modern çağ için yeni yokai yaratırken hayal güçlerini serbest bırakmaya davet ediyor.
Geçen ayki yarışmanın kazananlarından biri, göz yuvalarında parlak kırmızı kalpler parlayan tüylü mavi bir yaratıktı. Yaratıcısı Rika Nakamichi, sosyal medyada onay alma konusundaki mevcut saplantıyı somutlaştırdığını söyledi.
Şimdi adadaki bir müzede toplanan önceki yarışmalardan gelen eserler arasında, sıra sıra dişlerle süslenmiş bir çift sürüngen topuklu ayakkabı vardı. Bu yaratık, Japon işverenleri kadın işçilerin yüksek topuklu ayakkabı giyme zorunluluğunu bırakmaya çağıran yakın tarihli bir kampanyayı hatırlattı. Bir diğeri, cep telefonlarıyla büyülenmiş metro şoförlerinin yüzlerini yalayan uzun dili olan bir kertenkeleydi.
Birçok kültür, fiziksel dünyanın ötesinde yaşadığına inanılan, kaosa, teröre veya sadece eğlenceye neden olan folklorik yaratıklara sahiptir. İrlanda’nın cüce cinini, Meksika’nın ormanlarda yaşayan cüce cinini veya iç organları boynundan serbestçe sarkan bir kadın olan Güneydoğu Asya’nın tüyler ürpertici Krasue’sini düşünün. Deniz kızlarının, perilerin ve elflerin çeşitleri dünyanın her yerinde görülür.
Japonya’da yokai, yaratıcılıkla karakterize edilir. Kyoto’daki Uluslararası Japon Çalışmaları Araştırma Merkezi’nde emekli kültürel antropoloji profesörü ve “Yokai Kültürüne Giriş” kitabının yazarı Kazuhiko Komatsu, “Her şey bir yokai’ye dönüştürülebilir, hatta varlığından henüz haberdar olmadığımız şeyler bile” dedi. : Japon Tarihinde Canavarlar, Hayaletler ve Yabancılar.
Japonya hakkında daha fazla bilgi
Finalistler, mavi Like monster’a ek olarak, dişlerinizi fırçalamazsanız ağzınıza giren hastalıklı yeşil bir Yokai’yi de içeriyordu. Japon yazısının Çince piktografları olan kanji ile kaplı bir yaban domuzuna benzeyen bir yokai, sanatçının bu karakterlerin herkesin bir akıllı telefonda fonetik olarak yazdığı bir kültürden kaybolabileceği konusundaki endişesini dile getirdi.
Adada tanınmış bir iş adamı olan 70 yaşındaki babası Yoshihiko’nun yarışmaya sponsor olduğu yerel bir sanatçı ve yargıç olan 46 yaşındaki Chubei Yagyu, “Farklı sanatçıların yokai olarak gördükleri şeyler hakkında kuralları vardır” dedi. “Yeni yokai yaratmak, bu yarışmanın en güzel yanı.”
Yine Yagyus tarafından kurulan Yokai Sanat Müzesi, şu anda 900’den fazla böcek gözlü, pullu, çok bacaklı yaratığı bir araya getirdi. Müze, adanın “Labirent” bölgesi olarak bilinen kesişen sokaklardan oluşan bir alanda restore edilmiş dört Meiji dönemi ahşap binada yer almaktadır.
Yokai Yarışması ve Müzesi’nin yöneticisi Shuji Sato, yokai etkinliklerinin Shodoshima’da bir turist patlamasını körükleyeceğini ve adanın Seto İç Denizi’ndeki sanat merkezli popüler bir ada olan Naoshima ile rekabet etmesine yardımcı olacağını umduğunu söyledi. Bu daha iyi bilinen yer, Yayoi Kusama’nın ikonik noktalı balkabaklarını ve Japon mimar Tadao Ando tarafından tasarlanan Benesse Evi Müzesi’ni görmeye gelen gezginlerin ilgisini çekiyor.
Adada, yokai’nin gözden uzak bir yerde gizlice dolaştığını hayal etmek kolaydır. Denize bakan, istiflenmiş kayalara oyulmuş küçük bir türbe, geceleri ortaya çıkan ruhları saklayabilirmiş gibi görünüyor. 1.600 yıllık bir ardıç ağacının boğumlu dalları, ateş püskürten bir ejderha oluşturur.
Akademisyenler Yokai’nin köklerinin izini sürüyor 11. yüzyılın başlarında edebi veya sanatsal referanslara. Yokai, garip olaylara açıklamalar sağlamanın yanı sıra, Japonya’nın erken dönem animistik inançlarına uygun olarak canlanan nesneler olarak da düşünülebilir.
Shodoshima yarışmasında jüri üyesi ve içinden geçilebilecek kadar büyük, böcek gözlü bir yokai içeren büyük bir enstalasyon tasarlayan bir sanatçı olan Mitsuo Takeda, “Japonlar bir şeye isim verdiğinizde rahatlıyorlar” dedi. “Ot çekerken ve bir kesim alırken ve ne olduğunu merak ederken,” dedi, “‘Oh, bu sadece bir yokai’ gibi olduğunuzda kendinizi daha sakin hissedersiniz.”
Yokai’yi yaygınlaştıran en önemli kişi, kendi hayal gücünden hareketle yaratılmışlara dair bir ansiklopedi derleyen Toriyama Sekien olarak bilinen 18. yüzyıl bilgini ve sanatçısıydı.
Modern zamanlarda, manga sanatçısı Shigeru Mizuki’nin “Ge Ge Ge no Kitaro” dizisi, sonraki nesil yokai sanatçılarına ve hayranlarına ilham veren yeni yokai karakterlerinden oluşan bir dünya yarattı.
Japon popüler kültürü, Pokémon evreninden karakterler ve Hayao Miyazaki’nin hayal gücünün Totoro veya Spirited Away’deki hamam hayaletleri gibi fantazmagorik yaratıkları da dahil olmak üzere erken yokai’nin soyundan gelenlerle doludur. Daha yakın zamanlarda, Demon Slayer’ın canavarlarında, hit çizgi romanda, televizyon dizisinde ve filmde Yokai etkileri görülebilir.
Pandemi sırasında, sosyal medyadaki sanatçılar, salgın hastalıkları önceden tahmin ettiğine inanılan ve kuş gagalı bir deniz kızına benzeyen 19. yüzyıldan kalma bir yokai olan Amabie’yi benimsedi. Japonya Sağlık Bakanlığı bile koronavirüs ile ilgili halk sağlığı bültenlerinde amabie’yi maskot olarak kullandı.
Shodoshima’da Bay Yagyu, çocukken Mizuki’nin mangasından büyülendiğini ve yokai’nin gerçek dünyada var olduğuna inandığını söyledi.
“Yokai çizmeye devam edersem gerçekten beni görmeye geleceklerini düşündüm” dedi. Bugün Bay Yagyu, bir müşterinin kişiliğine göre yeni yokai icat etmek için tablolar satıyor ve komisyon alıyor.
2013’ten bu yana eşi Makiko ve 23 yaşındaki ikiz kızları Mai ve Mei ile Shodoshima’da birden fazla yarışmada yarışan Eiji Ishibashi, ailenin yokai projelerini “mücadele ettiğiniz şeyleri çözmenin veya sizi zorlayan şeyleri ifade etmenin” bir yolu olarak gördüğünü söyledi. talipsin.”
O yıl aile, ters bir kapıdan çıkan ve görünmeyen bir dünyaya açılan bir geçidi simgeleyen bir yokai geçit töreni yarattı. Açık ağzı olan yeşil ve sarı bir leke ve ağzın tepesinden sarkan iki küçük bacak gibi bazıları tehditkar görünüyordu. Diğerleri, çok sayıda gözü ve kocaman bir burnu olan beyzbol büyüklüğündeki kafa gibi sevimliydi.
Mai Ishibashi, yokai’nin “Covid’den önce görmediğimiz bir toplum olarak şimdi gördüğümüz birçok şeyi” temsil ettiğini söyledi.
Kalp gözlü yokai’yi yaratan Ikka adlı bir sanatçı olan 35 yaşındaki Bayan Nakamichi, yokai’nin hem sevimli hem de korkutucu olabileceği fikriyle oynamak istediğini söyledi. “Benim yokai’mle tanışırsan, Instagram paylaşımın viral olabilir” dedi. “Ama doğrulamaya takıntılı hale gelebilir ve bağımlı hale gelebilirsiniz, bu yüzden bu yokai’nin kötü bir yanı da var.”
Geçen ayın son değerlendirme gününde, aralarında profesyonel bir oyuncak bebek yapımcısı, bir anime stüdyosu direktörü ve bir teneke oyuncak koleksiyoncusunun da bulunduğu sekiz jüri üyesi, 32 finalisti incelemek ve yargılamak için bir araya geldi. Altı sanatçı para ödülü aldı ve tüm yarışmacılar, bir bilim kurgu filmi dekor evini anımsatan arka odası geçmiş yıllara ait heykellerle dolu müzede sergilenecek.
Bir web ve uygulama tasarım şirketi olan Kayac’ın kurucusu ve yargıcı Daisuke Yanasawa, ödül kazananlar için parlak bir gelecek gördüğünü söyledi.
“Kazanan yeni modern yokai,” dedi, “100 yıl içinde normal yokai dilinin bir parçası olabilir.”
Geleneksel Japon folklorunun bu yaramaz, ara sıra şeytani hayaletleri topluca yokai olarak bilinir. Bir zamanlar geceleri gürültü, yiyecek eksikliği veya mülke zarar veren yağmur ve rüzgar gibi gizemli fenomenleri açıklamaya yardımcı oldular. Bugün ortak bir kültürel miras olarak masallarda, çizgi filmlerde, reklamlarda, televizyon ve filmlerde her yerde karşımıza çıkıyor.
Yokai Japan’ı gerçekten ayıran şey, klasik efsanelerde donup kalmamaları veya iyi bilinen karakterlerin dar bir listesiyle sınırlı olmalarıdır. Bunun yerine, her nesil yeni yokai icat eder ve bunların birçoğu bugünün korkularının kollektif bilinçdışına yön verir.
Mitolojik yaratıkların sürekli genişleyen bu panteonu, Japonya’nın Seto İç Denizi’ndeki küçük bir ada olan Shodoshima’da belirgin bir şekilde sergileniyor; burada sakinler bir sanat yarışmasına ev sahipliği yapıyor ve yarışmacıları modern çağ için yeni yokai yaratırken hayal güçlerini serbest bırakmaya davet ediyor.
Geçen ayki yarışmanın kazananlarından biri, göz yuvalarında parlak kırmızı kalpler parlayan tüylü mavi bir yaratıktı. Yaratıcısı Rika Nakamichi, sosyal medyada onay alma konusundaki mevcut saplantıyı somutlaştırdığını söyledi.
Şimdi adadaki bir müzede toplanan önceki yarışmalardan gelen eserler arasında, sıra sıra dişlerle süslenmiş bir çift sürüngen topuklu ayakkabı vardı. Bu yaratık, Japon işverenleri kadın işçilerin yüksek topuklu ayakkabı giyme zorunluluğunu bırakmaya çağıran yakın tarihli bir kampanyayı hatırlattı. Bir diğeri, cep telefonlarıyla büyülenmiş metro şoförlerinin yüzlerini yalayan uzun dili olan bir kertenkeleydi.
Birçok kültür, fiziksel dünyanın ötesinde yaşadığına inanılan, kaosa, teröre veya sadece eğlenceye neden olan folklorik yaratıklara sahiptir. İrlanda’nın cüce cinini, Meksika’nın ormanlarda yaşayan cüce cinini veya iç organları boynundan serbestçe sarkan bir kadın olan Güneydoğu Asya’nın tüyler ürpertici Krasue’sini düşünün. Deniz kızlarının, perilerin ve elflerin çeşitleri dünyanın her yerinde görülür.
Japonya’da yokai, yaratıcılıkla karakterize edilir. Kyoto’daki Uluslararası Japon Çalışmaları Araştırma Merkezi’nde emekli kültürel antropoloji profesörü ve “Yokai Kültürüne Giriş” kitabının yazarı Kazuhiko Komatsu, “Her şey bir yokai’ye dönüştürülebilir, hatta varlığından henüz haberdar olmadığımız şeyler bile” dedi. : Japon Tarihinde Canavarlar, Hayaletler ve Yabancılar.
Japonya hakkında daha fazla bilgi
- Eylem için yalnız bir çığlık: Hideji Suzuki, casusluk suçlamasıyla bir Çin hapishanesinde altı yıl geçirdi. Eve döndüğünden beri, Çin’in Japon vatandaşlarını görünüşte keyfi olarak tutuklaması hakkında alarm vermeye çalıştı.
- jeotermal: Japonya’nın bol jeotermal enerjisi, ülkenin kömür, gaz veya nükleer santrallerinin yerini almasında önemli bir rol oynayabilir. Ancak kaplıca tesisi sahipleri engel oluyor.
- kışın çilek: Seralar ve devasa ısıtıcılar sayesinde Japonya’da çilek hasadı kışın zirve yapıyor. Ancak bu sezon dışı çiftçilik, çok büyük bir çevresel maliyete neden oluyor.
- Hayvan Kafeleri: Ülkenin egzotik hayvan kafeleri hem yerel halk hem de turistler arasında popülerdir. Bununla birlikte, bu yılın başlarında yayınlanan bir anket, bu alanların yaban hayatı koruma, halk sağlığı ve hayvan refahı açısından oluşturduğu risklere işaret ediyor.
Finalistler, mavi Like monster’a ek olarak, dişlerinizi fırçalamazsanız ağzınıza giren hastalıklı yeşil bir Yokai’yi de içeriyordu. Japon yazısının Çince piktografları olan kanji ile kaplı bir yaban domuzuna benzeyen bir yokai, sanatçının bu karakterlerin herkesin bir akıllı telefonda fonetik olarak yazdığı bir kültürden kaybolabileceği konusundaki endişesini dile getirdi.
Adada tanınmış bir iş adamı olan 70 yaşındaki babası Yoshihiko’nun yarışmaya sponsor olduğu yerel bir sanatçı ve yargıç olan 46 yaşındaki Chubei Yagyu, “Farklı sanatçıların yokai olarak gördükleri şeyler hakkında kuralları vardır” dedi. “Yeni yokai yaratmak, bu yarışmanın en güzel yanı.”
Yine Yagyus tarafından kurulan Yokai Sanat Müzesi, şu anda 900’den fazla böcek gözlü, pullu, çok bacaklı yaratığı bir araya getirdi. Müze, adanın “Labirent” bölgesi olarak bilinen kesişen sokaklardan oluşan bir alanda restore edilmiş dört Meiji dönemi ahşap binada yer almaktadır.
Yokai Yarışması ve Müzesi’nin yöneticisi Shuji Sato, yokai etkinliklerinin Shodoshima’da bir turist patlamasını körükleyeceğini ve adanın Seto İç Denizi’ndeki sanat merkezli popüler bir ada olan Naoshima ile rekabet etmesine yardımcı olacağını umduğunu söyledi. Bu daha iyi bilinen yer, Yayoi Kusama’nın ikonik noktalı balkabaklarını ve Japon mimar Tadao Ando tarafından tasarlanan Benesse Evi Müzesi’ni görmeye gelen gezginlerin ilgisini çekiyor.
Adada, yokai’nin gözden uzak bir yerde gizlice dolaştığını hayal etmek kolaydır. Denize bakan, istiflenmiş kayalara oyulmuş küçük bir türbe, geceleri ortaya çıkan ruhları saklayabilirmiş gibi görünüyor. 1.600 yıllık bir ardıç ağacının boğumlu dalları, ateş püskürten bir ejderha oluşturur.
Akademisyenler Yokai’nin köklerinin izini sürüyor 11. yüzyılın başlarında edebi veya sanatsal referanslara. Yokai, garip olaylara açıklamalar sağlamanın yanı sıra, Japonya’nın erken dönem animistik inançlarına uygun olarak canlanan nesneler olarak da düşünülebilir.
Shodoshima yarışmasında jüri üyesi ve içinden geçilebilecek kadar büyük, böcek gözlü bir yokai içeren büyük bir enstalasyon tasarlayan bir sanatçı olan Mitsuo Takeda, “Japonlar bir şeye isim verdiğinizde rahatlıyorlar” dedi. “Ot çekerken ve bir kesim alırken ve ne olduğunu merak ederken,” dedi, “‘Oh, bu sadece bir yokai’ gibi olduğunuzda kendinizi daha sakin hissedersiniz.”
Yokai’yi yaygınlaştıran en önemli kişi, kendi hayal gücünden hareketle yaratılmışlara dair bir ansiklopedi derleyen Toriyama Sekien olarak bilinen 18. yüzyıl bilgini ve sanatçısıydı.
Modern zamanlarda, manga sanatçısı Shigeru Mizuki’nin “Ge Ge Ge no Kitaro” dizisi, sonraki nesil yokai sanatçılarına ve hayranlarına ilham veren yeni yokai karakterlerinden oluşan bir dünya yarattı.
Japon popüler kültürü, Pokémon evreninden karakterler ve Hayao Miyazaki’nin hayal gücünün Totoro veya Spirited Away’deki hamam hayaletleri gibi fantazmagorik yaratıkları da dahil olmak üzere erken yokai’nin soyundan gelenlerle doludur. Daha yakın zamanlarda, Demon Slayer’ın canavarlarında, hit çizgi romanda, televizyon dizisinde ve filmde Yokai etkileri görülebilir.
Pandemi sırasında, sosyal medyadaki sanatçılar, salgın hastalıkları önceden tahmin ettiğine inanılan ve kuş gagalı bir deniz kızına benzeyen 19. yüzyıldan kalma bir yokai olan Amabie’yi benimsedi. Japonya Sağlık Bakanlığı bile koronavirüs ile ilgili halk sağlığı bültenlerinde amabie’yi maskot olarak kullandı.
Shodoshima’da Bay Yagyu, çocukken Mizuki’nin mangasından büyülendiğini ve yokai’nin gerçek dünyada var olduğuna inandığını söyledi.
“Yokai çizmeye devam edersem gerçekten beni görmeye geleceklerini düşündüm” dedi. Bugün Bay Yagyu, bir müşterinin kişiliğine göre yeni yokai icat etmek için tablolar satıyor ve komisyon alıyor.
2013’ten bu yana eşi Makiko ve 23 yaşındaki ikiz kızları Mai ve Mei ile Shodoshima’da birden fazla yarışmada yarışan Eiji Ishibashi, ailenin yokai projelerini “mücadele ettiğiniz şeyleri çözmenin veya sizi zorlayan şeyleri ifade etmenin” bir yolu olarak gördüğünü söyledi. talipsin.”
O yıl aile, ters bir kapıdan çıkan ve görünmeyen bir dünyaya açılan bir geçidi simgeleyen bir yokai geçit töreni yarattı. Açık ağzı olan yeşil ve sarı bir leke ve ağzın tepesinden sarkan iki küçük bacak gibi bazıları tehditkar görünüyordu. Diğerleri, çok sayıda gözü ve kocaman bir burnu olan beyzbol büyüklüğündeki kafa gibi sevimliydi.
Mai Ishibashi, yokai’nin “Covid’den önce görmediğimiz bir toplum olarak şimdi gördüğümüz birçok şeyi” temsil ettiğini söyledi.
Kalp gözlü yokai’yi yaratan Ikka adlı bir sanatçı olan 35 yaşındaki Bayan Nakamichi, yokai’nin hem sevimli hem de korkutucu olabileceği fikriyle oynamak istediğini söyledi. “Benim yokai’mle tanışırsan, Instagram paylaşımın viral olabilir” dedi. “Ama doğrulamaya takıntılı hale gelebilir ve bağımlı hale gelebilirsiniz, bu yüzden bu yokai’nin kötü bir yanı da var.”
Geçen ayın son değerlendirme gününde, aralarında profesyonel bir oyuncak bebek yapımcısı, bir anime stüdyosu direktörü ve bir teneke oyuncak koleksiyoncusunun da bulunduğu sekiz jüri üyesi, 32 finalisti incelemek ve yargılamak için bir araya geldi. Altı sanatçı para ödülü aldı ve tüm yarışmacılar, bir bilim kurgu filmi dekor evini anımsatan arka odası geçmiş yıllara ait heykellerle dolu müzede sergilenecek.
Bir web ve uygulama tasarım şirketi olan Kayac’ın kurucusu ve yargıcı Daisuke Yanasawa, ödül kazananlar için parlak bir gelecek gördüğünü söyledi.
“Kazanan yeni modern yokai,” dedi, “100 yıl içinde normal yokai dilinin bir parçası olabilir.”